Las verdaderas modas en Instagram: la tendencia de la transición invisible

Instagram está experimentando un cambio importante en su historia, destacando los videos, los creadores de contenido están dando lugar a muchas nuevas tendencias. Jugando con los efectos de video, las transiciones son especialmente apreciadas y trabajadas, especialmente en relación con la moda. ¿Sueñas con cambiarte de ropa en un segundo? ¡Ellos lo hacen a través de los reels de moda publicados en Instagram! Descubre una tendencia con un toque lindo.

El poder de los reels de moda en Instagram

Los reels en Insta, el nuevo medio de creación

Las redes sociales están en constante evolución, para poder seguir las tendencias y destacarse de los competidores. Incluso si eso significa cambiar su A.D.N.

Originalmente diseñado para compartir fotos espontáneas, Instagram se ha «profesionalizado» gradualmente. Al ajustar sus algoritmos, la plataforma ha dado más importancia y visibilidad a contenidos de calidad. Como resultado, hemos visto surgir muchas tendencias en los últimos años, centradas en la creación de estética, dirigidas a nichos específicos, como el estilo parisino. Porque sí, Instagram ahora se utiliza principalmente como una poderosa herramienta de comunicación y marketing, para construir una audiencia y hacerla crecer para poder obtener beneficios financieros. Y para que este sistema sea sostenible, es necesario saber aprovechar las tendencias y manejarlas a la perfección.

Recientemente, Adam Mosseri reveló los nuevos desafíos de Instagram, y en particular la importancia que se dará, más que nunca, al contenido de video. Después de este anuncio, notamos un cambio en el contenido de los creadores, que se volvieron hacia la creación de videos para mantener su visibilidad y su audiencia. Después de permitir a los creadores expresarse a través de IGTV, que eran simplemente videos que superaban el límite máximo de 1 minuto de los feeds, Instagram popularizó el uso de los reels, fomentando una mayor creatividad y compitiendo con TikTok.

La moda filmada en formato 9:16

Este nuevo formato ha permitido que la imaginación de los creadores dé lugar a nuevas tendencias en la creación de videos. Y especialmente en su edición. Para hacer que estos videos sean más dinámicos, innovadores y llamativos (lo que atrae visitas), los creadores han comenzado a trabajar especialmente en las transiciones. Y estas transiciones han inundado especialmente a un público en particular: la moda.

De hecho, los reels de moda se han convertido en los más presentes y fructíferos en la plataforma. Y por una buena razón, los creadores que ya estaban en el mundo de la moda han llevado sus contenidos a los reels de moda, y junto a ellos han aparecido nuevos rostros que se sumaron a las transiciones de cambios de ropa publicadas en reels. Con las nuevas estrategias de Instagram, los creadores pertenecientes a este nicho han encontrado una nueva forma de expresarse y llevar su lookbook fotográfico a los reels de moda que tienen miles o incluso millones de visitas. Y los resultados los animan a seguir haciéndolo.

Desafiando a los creadores y su imaginación, el uso de transiciones en sus reels de moda sirve especialmente para presentar diferentes conjuntos, con diferentes lugares de fondo. La idea principal es hacer que la transición desaparezca. Y sí, ahí está el desafío. Olvidamos el simple corte de montaje entre dos conjuntos, aquí jugamos con los movimientos y posturas para soplar un poco de asombro con conjuntos que cambian como por arte de magia gracias a transiciones invisibles. Saltar o no en la ciudad, movimiento de brazos, piernas, cabeza, accesorios… Todo vale para ocultar una transición y pasar de un look de trabajo a un look de fiesta en una milésima de segundo.

Jugando con el efecto sorpresa, estos reels de moda acumulan muchas visitas y permiten que las cuentas crezcan tan rápido como las transiciones en sus reels de moda. Como Leeloo, @dressingleeloo en Instagram con 176,000 seguidores, y Marta Sierra @marta_sierra en Instagram con 1.1 millones de seguidores, por nombrar solo a dos. Hemos visto un cambio real en el contenido de Leeloo en los últimos tiempos, quien, junto con su compañero, que ambos trabajan en producción audiovisual, ahora se desafían principalmente en este tipo de contenido. Siempre tratando de agregar variantes para alimentar su creatividad.

Con su creatividad siempre desafiada para destacarse, estos creadores llevan las transiciones y los efectos de montaje aún más lejos para hacer brillar su imaginación. Ahora se agregan duplicaciones y multiplicaciones de siluetas a los cambios de ropa y decoración.

Se combinan con música popular para ser más fácilmente visibles, es una combinación perfecta de creatividad y estrategia lo que se esconde detrás de estos reels de moda.

Cuentas como la de Marta Sierra se destacan especialmente por la calidad de sus reels de moda, pero también por su estilo. Sus looks muy llamativos y su actitud «over acting» le han permitido destacarse realmente, al punto de recibir en marzo el Premio Idolo, que premia a la mejor creadora de contenido de moda, y tener reels de moda que atraen en promedio un millón de visitas, uno de ellos con más de 11 millones.

¿Los reels de moda, el nuevo desfile de marcas?

La fortaleza de estos reels de moda, a diferencia de los lookbooks fotográficos, es mostrar looks reales, desde diferentes ángulos y, sobre todo, en movimiento. Esto permite, además de tener un aspecto muy dinámico para el video, dar una imagen precisa y concreta de cómo se vería el look una vez puesto.

Además, estos videos pueden resaltar, al igual que los contenidos de Leeloo, tanto looks femeninos como masculinos e incluso para niños. Estos reels de moda también ofrecen varias combinaciones de prendas para inspirar a los posibles clientes de las marcas destacadas. Y también combinaciones de conjuntos usados en pareja.

Estos reels de moda también pueden mostrar a las personas que los ven prendas «atrevidas» en términos de cortes, colores, etc. Y permitir que las personas creen looks un poco diferentes a sus hábitos. Y también dar a conocer marcas a un público que potencialmente no compraría en ellas.

De hecho, las marcas han comprendido que estos reels de moda son una herramienta de marketing increíble para ellas. Tener hoy un escaparate en Instagram es aún más poderoso que un escaparate en la Quinta Avenida. Los creadores con una comunidad sólida permiten a las marcas llegar a personas que no forman necesariamente parte de su propio público objetivo. Al ser promovidas por creadores «que siguen las tendencias», sus prendas brillan de una manera diferente y se «influye» a nuevos públicos para comprar prendas presentes en los reels de moda después de haberlas visto puestas.

Estos reels de moda son así nuevos aceleradores de tendencias y pueden presentar tanto cómo llevar una jardinera como destacar las bolsas de playa que estarán de moda próximamente.

Así es como ahora vemos muchos reels de moda creados en colaboración con marcas o grupos de moda. Si tomamos el ejemplo de Leeloo, hemos descubierto varias colaboraciones creativas con marcas como Karl Lagarfeld, American Vintage, Tara Jarmon, Calzedonia, así como grandes tiendas de moda como Les Galeries Lafayette o Le Bon Marché Rive Gauche.

De esta manera, las marcas han encontrado una forma de presentar desfiles en una forma diferente a través de los reels de moda.

¿Qué pensamos de ello?

Nuestra opinión se divide en dos partes, al igual que el estilo parisino. Nos gusta poder descubrir nuevas ideas de conjuntos y tendencias de moda. Ver una prenda usada y en movimiento realmente ayuda a tomar una decisión antes de comprar, e incluso puede resaltar una prenda que no nos habría llamado la atención en un perchero.

En cuanto al formato en sí, nos gusta su lado dinámico y creativo, que hace que la presentación de los looks sea más atractiva. Con situaciones en diferentes escenarios y transiciones variadas, hay un aspecto lúdico y sorprendente que nos permite consumir los contenidos.

Sin embargo, como cualquier tendencia, a menudo vemos los mismos efectos, y aunque los conjuntos cambien, podemos tener una sensación de déjà vu y, por lo tanto, menos sorpresa con respecto al formato. Es por eso que nos gusta cuando los creadores se desafían a sí mismos y agregan un toque extra que los diferencia.